画家的审美和一般人不一样，而他们眼中的自己和他人眼中的自己是完全不一样的，而自画像便给了他们用自己的审美来诠释自己的途径。而有的人则认为，一般艺术家都有些自恋情节，所以才爱画自己。
观察各大拍卖场拍卖纪录，不难发现，画家的自画像作品价值要明显高于画家的其他作品，自画像能真实地记录画家的形象和特点、每一幅自画像的背后都有一个鲜为人知的故事。
自画像的题材十分特殊，尤其是中国画画家一般很少画自画像，画家画自画像往往十分用心，加上画家对自己十分了解，很容易抓住自己的特点。有些自画像中可以明显观察出画家想要抒发的情感，以及表达的理想。
看梵高自画像，痛苦迷茫特性暴露无遗
梵高在画史上以自画像著称。在到四年间他画了四十多张自画像，没有哪位艺术家能象他这样在观众面前将自己暴露无遗。透过这些记录，我们深深地了解了一个人的痛苦、恐惧、自我怀疑、精神折磨以及生活中偶尔的快乐。凡·高曾说希望一个世纪之后自己画的肖像在那时人的眼里会如同一个个幽灵，那么在今天看来他的愿望实现了。
画像数量太庞大了，给大家来个合集
品毕加索自画像，悔恨甚至有些令人畏惧
毕加索的最后一幅自画像
毕加索的最后一幅自画像是在他去世前9个月完成的。在这幅蜡笔画中，他创造了一个令人畏惧的形象：一双似乎因惶恐而睁大的眼睛，紧闭的双唇，憔悴的脸庞衬着鲜明凸出的颧骨。这是毕加索对其内心的刻画，那是一个凝视着死亡深渊并带着悔恨思考自己生活的男人的形象。
毕加索自画像年
毕加索自画像年
莫奈，一生仅2幅自画像，时髦绅士的范儿！
莫奈与自画像《手持调色盘的自画像》
莫奈一生中只画过两幅自画像，一件自画像收藏于日本东京Bridgestone艺术博物馆，而另外一件则是《手持调色盘的自画像》。在《手持调色盘的自画像》的画面里，艺术家右手拿着画板，左手拿着画笔，身着考究的姜黄色夹克……莫奈饶有兴致的把自己画成了一个时髦的绅士。
莫奈的另一幅自画像
达利，精致的小脸庞，靠脸一样可以吃饭。
一般简称萨尔瓦多·达利（SalvadorDalí），是著名的西班牙加泰罗尼亚画家，因他的超现实主义作品而闻名。看完他的自画像，以及一些关于他的摄影旧照，小编只想说，有些人，明明可以靠脸吃饭……
博特罗，自己不胖，画的都是胖子
费尔南多·博特罗，世界艺术大师、哥伦比亚雕塑家和画家，他将“肥胖”作为艺术的突破口，他的作品中无论男女，都肥硕无比、丰臀厚体，线条圆润、色彩艳丽，看上去风趣滑稽、充满童趣，就连自己的自画像特难逃丰满体硕的命运。
徐悲鸿的自画像，有些小鲜肉的感觉哦。
这幅自画像是徐悲鸿早年留学西方学画时留下的。可以看出画家此时能年纪尚轻，脸上还透着稚气和天真，让人很难与之后那个一生风流，为抗战奔走全国的大师联系起来。
齐白石，自画像概括四个字：我画我心
十九至二十世纪中国画艺术大师，与张大千并称“南张北齐”。张大千以画草虫花卉见长，他画的山水独具一格，人物也颇有自家特色，用笔简练，纵笔挥写，寥寥几笔，人物的神态便呼之欲出。白石翁把自己定型为白眉白须，不图形似而求神似，以此表达自己的思想境界，这也是一种“我写我心”。
张大千，自画像很多，很有深意哦。
张大千出身于书香门第，书法跟绘画有很深的造诣，而且50年代游历世界，享誉中外。他集文人画，宫廷画和民间艺术为一体。张大千最富于创造性的是人物画，而且他的人物画中，自画像这种题材非常特殊，不单单是数量多，有很多自画像是寓意深刻的绘画佳作。
张乐平，三毛之父，自然自画像少不了三毛
张乐平，浙江海盐人，毕生从事漫画创作，画笔生涯达60个春秋。他所创作的三毛形象，妇孺皆知，名播海外，被誉为“三毛之父”，是中国当代最杰出的漫画家之一。他的自画像里当然也少不了可爱的小“三毛”啦！
黄永玉，自画像有些装嫩，大师风骨
一张辨识度极高的大方脸，两个逗趣儿的招风耳，眯缝着眼，缺了门牙还笑开了花。两手往上举，穿着个白背心，露出圆滚滚的肚皮，两腿齐往前伸，地上放着一个大烟斗。旁边一书：九十啦！这便是老顽童黄永玉的90岁自画像，手舞足蹈的高兴劲儿简直就是个三岁小孩子！
丰子恺，自画像胡子塞垂杨柳
丰子恺承袭中国画的精髓，且受日本画家竹久梦二的印象极深，擅长以形写神。他的作品内涵深刻，耐人寻味。这一幅自画像中，画家寥寥几笔，把自己的胡子画成了垂柳，饶有趣味。
丰子恺年作
潘玉良，自画像透着一股忧伤
潘玉良与黑旗袍自画像
潘玉良（-年），中国著名女画家、雕塑家。曾为张大千雕塑头像，又作王济远像等。潘女士为东方考入意大利罗马皇家画院之第一人。潘玉良年作于法国的一幅自画像（上图），被公认为其自画像中最美的一幅。我们了解了潘玉良的真实相貌，再来看她的自画像，就有更深层次地认识了，潘玉良在这幅画中的中式古典盘发和极具古典气质的中式绣花黑旗袍，极好地衬托出她内心的温柔婉约，画中潘玉良迷离的眼神又仿佛透出一丝忧伤。
自画像
红旗袍的自画像
潘玉良一副露点的自画像年香港佳士拍卖，创万元记录
关紫兰，人美啊，自画像也美！
浓重明快、对比强烈的色彩，关紫兰的自画像明显带有印象派、野兽派的特点
关紫兰（-），民国女画家，是中国较早接受野兽派影响的画家，早年她师从陈抱一，并与日本具有现代艺术倾向的油画家艺术家有岛生马、中川纪元等人过从甚密。
在关紫兰看来，要画镜子里的自己，表达的必须是她对艺术的理解，而不是她对美貌的理解。所以她不会把美置于她的艺术观念之上去画出一幅作品。此幅关紫兰的自画像，仍然沿习了她对野兽派与印象派的高度理解，每一笔笔触，都有耀眼的笔法之美。
（转载：i艺术圈）